Scorsese z nagrodą i rolą w nowym filmie

Martin Scorsese, legendarny hollywoodzki reżyser, scenarzysta i producent filmowy, odebrał Honorowego Złotego Niedźwiedzia za całokształt twórczości. Uroczystość odbyła się we wtorek, 20 lutego, wieczorem podczas 74. edycji festiwalu Berlinale. "Fascynująca w sztuce jest magia odkrywania wciąż czegoś nowego. A kino jest sztuką" - powiedział twórca.

Podczas gali zorganizowanej w Berlinale Palast dyrektor artystyczny festiwalu Carlo Chatrian podkreślił, że Martin Scorsese - laureat Oscara z 2007 roku za "Infiltrację" - jest twórcą, którego filmy zostają pod powiekami. "Oglądając 'Czas krwawego księżyca', któremu towarzyszy wspaniała muzyka, myślałem o tym, że jest to obraz przepełniony smutkiem, a jednocześnie pełen piękna. Scena ślubu jest niesamowita. Bohaterowie jego dzieł żyją właśnie w taki sposób. Mogą nam imponować, ponieważ napędza ich energia gniewu, ale zostają w naszej pamięci" - powiedział.

"Co mogę powiedzieć o 50. lub 60. latach pracy? Nie mogę tego zrobić, stojąc przed społecznością, w której sztuka filmowa jest doceniana i prawdziwie celebrowana. Taką społecznością są festiwale filmowe. Ich idea w Europie ma swój początek w Wenecji. Następnie było Cannes, a później Berlinale. W 1968 r. Brian De Palma zdobył Srebrnego Niedźwiedzia za 'Pozdrowienia'. To był punkt zwrotny nie tylko w jego karierze, ale także w życiu nas wszystkich, którzy pracowaliśmy w USA nad niezależnymi, niskobudżetowymi filmami. Ta nagroda zapewniła nam taką pozycję, że studia filmowe zaczęły traktować nas poważnie. Dzięki temu poznałem Boba De Niro i obsadziłem go 'Ulicach nędzy' a 10 lat później przyjechałem po raz pierwszy do Berlina z 'Wściekłym bykiem'" - wspominał wzruszony.

Reżyser spotkał się z dziennikarzami na konferencji prasowej poprzedzającej wieczorną uroczystość. O czym mówił?

Zdaniem reżysera platformy streamingowe nie uśmiercą kina. Jak zaznaczył, rozwój technologii jest czymś naturalnym, czego nie powinniśmy się obawiać.

"Kiedy dorastałem, filmy oglądano w kinie. To zawsze było wspólnotowe doświadczenie. Festiwale umożliwiały rozeznanie w tym, jakie zjawiska z całego świata inspirują twórców. Stanowiły także lekcję historii i kultury. Technologia wciąż się zmienia i to w tak szybkim tempie, że jedyne, czego można się trzymać, to indywidualny głos. Można go wyrażać na TikToku albo w dwugodzinnym filmie. Uważam, że technologii nie należy się bać. Musimy natomiast nadać jej właściwy kierunek, podążając ku indywidualizmowi, a nie czegoś, co jest wyłącznie konsumpcją" - stwierdził.

Scorsese był pytany również o korzenie The Film Foundation, organizacji non-profit zajmującej się konserwacją i archiwizacją filmów, którą założył w 1990 r. razem z m.in.  Robertem Altmanem, Francisem Fordem Coppolą i Clintem Eastwoodem.

"Początkowo szukaliśmy filmów, które wywarły na nas wpływ. Mówiąc NAS mam na myśli chociażby Briana De Palmę, Stevena Spielberga, Paula Schradera, z którymi dorastałem. W latach 1971-1973 tworzyliśmy małą grupę. Zawsze słyszeliśmy pytania o konkretny film: 'Widziałeś już? Co sądzisz?'. Kiedy zaczynaliśmy szukać jego kopii, okazywało się, że trudno było znaleźć je w dobrej jakości. Ale przede wszystkim kiedy już zobaczyliśmy te obrazy, wciąż pozostawało w nich coś tajemniczego. Kim byli ludzie, którzy je nakręcili? Fascynująca w sztuce jest magia odkrywania wciąż czegoś nowego. A kino jest sztuką" - powiedział.

Twórca wspomniał także, że planuje realizację filmu o Jezusie Chrystusie. Jak informował w styczniu "Los Angeles Times", obraz ma być oparty na książce "A Life of Jesus" i opowiadać o istocie chrześcijaństwa.

"Moje zainteresowanie katolicyzmem zaowocowało filmem 'Milczenie', który obejrzał Watykan. Spotkałem się z papieżem kilkakrotnie właśnie z jego powodu. Podczas jednego ze spotkań zaczęliśmy rozmawiać o nowych sposobach myślenia o istocie chrześcijaństwa. Zawsze chciałem zrobić film o tej tematyce. Właśnie go planuję, ale jeszcze nie jestem pewny, jaki dokładnie będzie. Zależy mi, by było to coś innego i wyjątkowego, co z jednej strony stanowiłoby rozrywkę, a z drugiej - prowokowało do myślenia" - podsumował.

W programie festiwalu znalazł się dokument z udziałem Martina Scorsese "Made in England: The Films of Powell and Pressburger" w reżyserii Davida Hintona, w którym twórca "Taksówkarza" opowiada o swojej młodzieńczej fascynacji kinem brytyjskiego duetu filmowców - Michaela Powella i Emerica Pressburgera, założycieli firmy produkcyjnej The Archers.

„Ich dzieła są dla mnie źródłem nieustającej inspiracji. Przypominają, o co chodzi w życiu i w sztuce" - wyjaśnia Scorsese, który wyprodukował film razem ze swoją wieloletnią współpracowniczką, montażystką, wdową po Powellu Thelmą Schoonmaker.

To nie koniec wieści o Scorses, bo aktor wkrótce pojawi się jako aktor. Martin Scorsese zagrał znaczącą rolę w nowym filmie Juliana Schnabela zatytułowanym „Hand of Dante”. Scorsese wcielił się w starszego mędrca, który wywiera znaczący wpływ na Dantego Alighieri podczas pisania „Boskiej komedii”.

„W filmie jest niezwykły” – mówi Schnabel Variety, nazywając rolę Scorsese „genialną i ważną rolą” i dodając: „Nie można od niego oderwać wzroku”.

W „Hand of Dante” występuje gwiazdorska obsada, w skład której wchodzą Oscar Isaac, Gal Gadot, Jason Momoa, Gerard Butler i Al Pacino. Narracja filmu krzyżuje się między XIV a XXI wiekiem, a niektórzy bohaterowie wiodą równoległe życie w różnych epokach.

Film kręcony był we Włoszech, Scorsese jest jego producentem wykonawczym. [źródła Interia, Variety]